세기의 클래식 디자인을 꼬아보았다

어떤 디자인은 해당 분야의 아이콘이 되기도 합니다. 대형 가구 시장, 특히 테이블과 의자 카테고리에는 이러한 디자인이 꽤 많이 있습니다. 한 세기 전, 특정 목재 디자인은 예상을 깨고 수년, 심지어 수십 년 동안 대량 생산되는 의자의 선구자가 되었습니다. 그 이후 많은 제품 디자이너들이 이 의자의 발자취를 따라갈 뿐만 아니라 현대적인 기술과 감성으로 개선하거나 재해석하는 데 영감을 받았습니다. 그중 한 디자이너는 실용적인 디자인을 예술품으로 승화시켜 No. 14 체어의 정체성을 부여한 구조와 형태를 과장되게 표현했습니다.

디자이너: 지리 크레치릭

물론 나무 의자는 수세기 동안 존재해 왔지만, 대부분 대량 생산에 적합하지 않은 정교한 수공예 디자인으로 제작되었습니다. 1859년, 토넷은 파이프 라인에 끼워 넣을 수 있으면서도 단순하면서도 우아한 디자인의 No. 14 체어로 가구 업계에 혁명을 일으켰습니다. 이 의자의 가장 특징적인 디자인은 의자의 등받이, 다리, 지지대를 이루는 증기로 구부러진 나무 막대였습니다.

탄생한 지 160여 년이 지난 지금, 새로운 디자인이 이 클래식한 의자에 새로운 생명을 불어넣어 11번까지 다이얼을 돌릴 수 있게 되었습니다. 하지만 ‘오드 투 체어 14’는 오리지널 디자인을 현대적으로 재해석하기보다는 형태와 미학을 중시하는 다른 각도에서 재해석했습니다. 오리지널 No. 14 체어는 대량 생산된 디자인에 스타일과 우아함을 더하기 위해 구부러진 나무를 채택했지만, 이 특별한 버전은 그 디자인 요소를 예술적 형태로 바꾸어 의자를 가구에서 예술품으로 탈바꿈시켰습니다.

오드 투 체어 14의 베이스는 원형 시트가 4개의 곡선형 다리로 받쳐져 있고, 다리 길이 중간에 링으로 연결되는 등 오리지널과 비슷합니다. 그러나 다른 점은 등받이인데, 단순한 아치형 곡선이 거의 통제 불능의 나선형으로 교차하는 고리 모양이 될 때까지 반복적으로 반복됩니다. 이 의자는 독특하면서도 당당한 개성을 동시에 지니고 있습니다.

광택이 나는 푸른 색조에도 불구하고 의자는 원래 디자인과 마찬가지로 너도밤나무를 구부린 나무로 만들어졌습니다. 어떻게 보면 이렇게 복잡한 형태도 가능할 정도로 생산 공정이 발전했음을 보여줍니다. 그러나 동시에 이 의자는 최초의 No. 14 체어와 같은 구조적 단순성을 유지하고 있으며, 이는 향후 수십 년 동안 새로운 유형의 의자를 위한 길을 열어준 비전입니다.

이 스토리의 원문은 Yanko Design에서 확인할 수 있습니다.

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